Гоголь и музыка

 4 марта исполняется 165- лет со дня смерти величайшего писателя Николая Васильевича Гоголя. Библиоальманах « Гоголь: страницы жизни и творчества» прошел в читальном зале ЦГБ им. Франко.

Вспоминая о писателях, мы почти всегда имеем в виду их литературное творчество, но поговорить нам хотелось, как великий писатель Николай Васильевич Гоголь был связан еще c одним видом искусства – с музыкой. Необычайная напевность, поэтический склад гоголевской речи не оставляют сомнения в том, что Гоголь глубоко впитал певучие интонации украинского говора. Скульптура, живопись и музыка для Гоголя - «три чудные сестры, посланные украсить и усладить мир, - без них он был бы пустыней». Сравнивая три вида искусства - «три прекрасные царицы мира», писатель подчеркивал дивную способность музыки поражать, возбуждать, вызывать душевные волнения, «страсть и смятение души».

"Но если и музыка нас оставит, что будет тогда с нашим миром?" Этими словами заключил Гоголь одну из своих "Арабесок". Они не были случайными. Гоголь – один из редких литераторов своего времени, который писал о музыке. В его времена если и писали на эту тему, то мельком, походя, обозначая лишь штрихи к образам.
Гоголь же много рассуждает о музыке, особенно, о различных музыкальных жанрах и формах. О сущности музыки, как рода искусства.
Он заметил однажды: "А я не люблю говорить ни о музыке, ни о пении. Мне кажется, что все музыкальные трактаты и рецензии должны быть скучны..." И все же на протяжении многих лег он давал оценки, высказывался, осмыслял, делал выводы. Думается - и мысль эта не открытие - любовь Гоголя к музыке связана с тем, что все его творчество пронизано созданной им музыкально-языковой стихией. Его проза, поэтика, его видение мира, выраженное в литературных произведениях - органично музыкальны. 

Многие страницы истории отечественной музыки связаны с именем великого писателя. Особенно привлекали композиторов «Вечера нахуторе близ Диканьки». На сюжет «Ночи перед Рождеством» создана опера Чайковского «Кузнец Вакула» (в позднейшей редакции переименованная в «Черевички»), оперы Римского-Корсакова, Лысенко, балет Асафьева; «Майская ночь» получила свое воплощение в операх Римского-Корсакова, Лысенко; «Сорочинская ярмарка» — в одноименной опере Мусоргского.

  Сюжеты Гоголя использованы также в опере Лысенко и в балетах Соловьева-Седого и Глиэра «Тарас Бульба»; в хорах Кастальского (на тексты «Мертвых душ») и других произведениях.

  Перу Гоголя принадлежат юношеская статья «Скульптура, живопись и музыка» и очерки «Из петербургских записок 1836 года», где Гоголь поднимает вопрос о создании русской национальной оперы. «Опера Глинки [«Иван Сусанин»] — пишет он, — есть только прекрасное начало».

  Гоголь с любовью собрал и снабдил комментариями сотни текстов украинских и русских народных песен.

  Глубина мысли, тонкая наблюдательность сквозят в высказываниях Гоголя о музыке, созданной народом. По мысли писателя, народные песни — «это народная история, живая, яркая, исполненная красок, истины, обнажающая всю жизнь народа».

Многие хорошо знают гоголевскую повесть "Вий". Однако, думаю, вряд ли кто-нибудь замечал то, что в этой повести Гоголь выразил свое особенное философско-эстетическое видение мира, связанное с музыкой. Это понимание и ощущение пришло ко мне однажды, во время очередного перечитывания…
Пронизанность "Вия" своеобразной музыкописью настолько заметна с первых же строк, что невольно увлекает, а к концу образует в сознании образ некоего фона, на котором выстроен не только сюжет, но и "взращена" эмоциональная энергия, имеющая, как это признают все, необычайное свойство поражать воображение. В "Вие" звукопись играет важную роль в фабуле, в характеристике основных образов и персонажей, в изображении состояний героев, а также в описании и противопоставлении стихий добра и света стихиям колдовства и силам тьмы.
Читая "Вия" мы вовсе забываем, что нас отделяет от времени написания повести полтора столетия! С первой же фразы повести - "как только ударял в Киеве поутру довольно звонкий семинарский колокол" - до ее последнего "музыкально-звукового" штриха - "раздался петушиный крик" - мы словно подпадаем под власть гоголевского слуха, его удивительного таланта не только лаконично описывать события, но и вводить в повествование "четвертое" измерение - мелодику, делать его многомерным, объемным, реально-чувственным.

Страшные три ночи. которые провел в церкви главный герой Вия Хома Брут, вдохновили популярную рок- группу Unreal на создание хита Три Ночи. 

интересно, что и авторы хита почувствовали эту мертвенную тишину: «Вечера на хуторе близ Диканьки», хоть и написаны по-русски, хранят мелодику украинской речи. По большому счету это главная книга украинской литературы", - отмечаетДмитрий Быков.Еще Пушкин, а позже Белинский указывали, что в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» несомненны ассоциации авторского слова с народной поэзией. Лирические песни Паруси в «Сорочинской ярмарке», Левко в «Майской ночи», шуточные колядки из «Ночи перед рождеством»— яркие свидетельства большой музыкальности Гоголя. «Вечерами» зачитывались в столице, а через некоторое время книги появлялись и в провинции. Так, и в доме Чайковских, проживающих в Воткинске, маленький Петр, будущий гений музыки, с упоением слушал на домашних чтениях «Ночь перед Рождеством». И как следствие, интерес к творчеству Н.В. Гоголя Чайковский пронес через всю жизнь. Не раз он задумывался о создании музыкальных произведений по творчеству Н.В. Гоголя. И поэтому, приезжая на Украину, вдохновенно изучал песенное народное творчество. На этой основе Чайковским был создан ряд музыкальных шедевров, среди которых симфонии, романсы, инструментальные произведения, и опера «Черевички».Эта опера, наиболее светлая в творчестве композитора, стала одним из самых его любимых произведений.

http://art.sovfarfor.com/muzyka/muzyka-i-gogol

http://www.kkovalev.ru/Gogol.htm

https://ru.wikipedia.org/wiki