Салон " Времена года"

Ныне активно возрождается – музыкальный салон. Можно сказать, что салон противостоит массовой культуре и ориентируется на сравнительно небольшую группу людей. Камерная обстановка способствует не только особому восприятию классической музыки, но и общению. Камерность также становится залогом более тонкой настройки исполнителей на аудиторию. Вообще, практика регулярных собраний, позднее переименованных на французский манер в салоны,  существовала издавна.
Обычно, когда начинают говорить об этой форме проведения вечеров, вспоминают определение из словаря Брокгауза и Ефрона: «Во Франции кружки, группировавшиеся вокруг какой-либо выдающейся женщины, царицы салона, блиставшей остроумием, талантливостью или красотою…». Образование французских салонов относится к XVI и особенно к началу XVII века, когда женщина в высшем обществе Франции делается предметом особого культа и около неё образуется круг поклонников.

 Расцвет музыкальных салонов пришёлся на 19 век. Ещё такой момент – присутствие идеи меценатства. Дворянство, не только музицировало само, но и финансировало музыкантов. Многие нотные магазины до революции назывались салонами. Туда можно было прийти и не просто выбрать ноты, а попробовать исполнить на находившемся тут же инструменте предлагаемые в нотах произведения. Что до самих знаменитых музыкальных салонов, тут можем упомянуть в историческом аспекте возникший в те же годы (в доме на Покровском бульваре) салон Марии Кантемир, сестры поэта Кантемира. Кстати, появление этого салона совпало по времени с отъездом поэта на дипслужбу в Европу, откуда он присылал последние новинки литературы и музыки – что и обсуждалось гостями хозяйки. Музыкальные произведения виртуозно исполнялись хозяйкой салона. 
В энциклопедии Брокгауза и Ефрона ещё упоминается просуществовавший сравнительно недолго в 20-х годах XIX века салон Степана Никитича Бегичева в усадьбе Барышникова на Мясницкой, известный, кстати, тем, что здесь прошло первое чтение «Горя от ума» Грибоедова - так вот этот салон может похвастаться тем, что здесь из композиторов встречались А.А. Алябьев и А.Н. Верстовский, впервые исполнивший в этом кругу написанную им на пушкинские слова «Чёрную шаль». Салоны Александра Грибоедова вроде как не были настолько же регулярными, как какие-нибудь «четверги у княгини N.», но их отличал высочайший интеллектуальный уровень. Сам хозяин играл прекрасно, в том числе Баха, был великолепным импровизатором и вообще сочинял много. Написанные Грибоедовым немногочисленные музыкальные произведения обладали великолепной гармонией, стройностью и лаконичностью. 

Он — автор нескольких фортепианных пьес, среди которых наибольшую известность имеют два вальса для фортепиано. Некоторые произведения, в том числе фортепьянная соната — самое серьезное музыкальное произведение Грибоедова, до нас не дошли. Вальс ми минор его сочинения считается первым русским вальсом, дошедшим до наших дней. По воспоминаниям современников, Грибоедов был замечательным пианистом, его игра отличалась подлинным артистизмом. К сожалению, в нотах нам остались лишь два вальса.

Известен музыкальный салон графа М.Ю. Виельгорского, который сам был выдающимся композитором и музыкантом, славился своими концертами, где выступали известные певцы, композиторы, музыканты. Назовём также так называемый «Танеевский домик» — салон великолепной плеяды русских композиторов, учеников Танеева, - от Рахманинова, А.Н. Скрябина, Р.М. Глиэра до А.Б. Гольденвейзера и К.Н. Игумнова, к которым тяготели учёные (Д.Н. Анучин, И.А. Каблуков, Тимирязев, Столетов). Следует упомянуть дом Морозовых, посетителями которого были многие известные люди того времени.

    ЦГБ им. И. Франко решила задействовать такой интересный формат библиотечных мероприятий, как литературно-музыкальный салон. Он позволяет в непринужденной форме общаться с приглашенными, радуя их произведениями лучших художников, музыкантов и поэтов.

     ЦГБ им. Франко подготовила для своих читателей цикл мероприятий «Времена года». Первый литературно-музыкальный салон посвящен прекрасному времени года – зиме. В литературе и искусстве она всегда ассоциируется с различными «снежными» мотивами: укутанные в белые шапки леса, пушистые белые покрывала на полях, сани, пробирающиеся через высокий снег.

Именно в тот момент, когда Одесса была укрыта живописными снегами, библиотека пригласила в гости студентов первого курса филиала Киевского института культуры. Им была предложена красочная и насыщенная «Зимняя феерия».

Зима – удивительная пора, когда земля укутывается в белоснежное одеяло, а природа засыпает, предвкушая во сне будущее весеннее пробуждение. Сердца многих писателей, поэтов и художников были тронуты красотой русской зимы. Потому множество знаменитых произведений посвящено этой поре года. Сразу вспоминаются знаменитые строки Пушкина «Зима! Крестьянин, торжествуя, на дровнях обновляет путь…»

Зимняя сказка: вся в белом земля,

 Пледом пушистым покрыты поля,

 Небо морозной звенит чистотой…

 Скрипка поет, красоты неземной.

И ведь, действительно, зима – это торжественное состояние души. Белое покрывало снега, снежные шапки на деревьях, искрящиеся сосульки на крышах – все это создает приподнятое, веселое настроение. Природа выглядит нарядно и изящно. Конечно, эта красота холодная. Не случайно ведь русские морозы являются легендарным явлением. Но, несмотря на морозы, от искрящегося снега становится тепло и радостно на душе.

     Сотрудники ЦГБ имени Франко рассказали о зиме и многочисленных зимних праздниках и обрядах. Были прочитаны стихи, посвященные этому замечательному времени года, исполнены музыкальные произведения Георгия Свиридова, задушевные романсы. Большой интерес вызвали также картины, на которых изображена зима.

Летом и осенью, зимой и весной, прекрасна, многолика и неповторима наша природа. Во все времена она служила неисчерпаемым источником вдохновения художникам и композиторам, писателям и поэтам.

Вторая встреча из цикла « Времена года» была посвящена прекрасной, замечательной поре – весне. « Весна: поэт- художник- композитор» калейдоскоп красок состоялся 4 апреля в читальном зале ЦГБ им. Франко. Музыка, стихи и романсы, картины все посвящено прекрасному, романтичному времени года весне. В суматохе современного мира, мы часто не успеваем оглянуться вокруг, и не замечаем красоты природы, которая нас окружает.

Оказывается, об одном явлении можно рассказать  по разному: художник передает свежесть и великолепие весны красками, поэт пользуется выразительными средствами языка, композитор передает весеннее настроение человека, его восхищение красотой природы звуками. И эти картинки, как мозаика, складываются в большую и яркую картину жизни природы, где можно увидеть не просто весну, а весну света, весну воды, весну первой зелени, весну человека.

Много  проникновенных поэтических строк посвящено воспеванию весенней природы. У каждого поэта свой неповторимый характер, свой поэтический мир.

Трудно сказать, кто больше и лучше воспел весну- поэты или писатели, композиторы или художники. В стихах, в прозе, в музыке и в живописи бесконечное число раз встречаем мы удивительные отображения этого прекрасного времени года.

Мы не раз встречали в своей жизни такие выражения: « живописная музыка» и « музыкальная живопись». Так обычно мы называем музыку, которая настолько ярко и убедительно передает впечатления композитора от картин природы, что мы начинаем словно бы сами видеть эти картины. Так называем мы живопись, напоенную столь тонким  поэтическим чувством, что его трудно словами передать, а только мелодией можно выразить.

 Осень, Зима, Весна, Лето.

Каждое время года прекрасно по- своему; самое главное- надо уметь увидеть это.

8 июня в Центральной городской библиотеке имени Франко была представлена литературно-музыкальная композиция « Летнее настроение» из цикла « Времена года». На мероприятие были приглашены учащиеся гимназии №4.

Ребята познакомились со стихами разных поэтов, услышали музыку великого русского композитора П.И. Чайковского и итальянского композитора Вивальди. У них была возможность увидеть лето таким, каким его увидели знаменитые художники-пейзажисты Грабарь, Кустодиев, Левитан, Пластов.

Учащиеся смогли заметить взаимосвязь поэзии, музыки, живописи. Как художник описывает природу красками, композитор и музыкант описывает природу музыкой. Библиотекари показали им, что времена года в музыке такие же разные по цветам и звукам, как различны произведения в творчестве музыкантов разного времени, разных стран и разного стиля. Вместе они образуют музыку природы.

Музыка природы, воспоминания о лете, с которым мы прощаемся в августе,- все это находит отзвук в наших сердцах. Окружающий мир – вечернее  небо, алая заря, янтарные яблоки, виноградные гроздья, зеленая стена хмеля, жужжание шмеля – весь мир предстает перед нами как чудесная арфа, мы прикасаемся к её струнам, и звучит волшебная музыка, музыка природы. Это музыка радости и грусти. 

    22 октября в читальном зале ЦГБ имени Франко царила осень. Ей был посвящен литературно-музыкальный салон «Времена года».

«Осенняя симфония» – так сотрудники библиотеки назвали это лирическое мероприятие. Оно стало заключительным аккордом в цикле, рассказывающем о каждом времени года с точки зрения писателей, художников, композиторов, музыкантов. Полюбоваться осенью библиотекари пригласили учащихся десятых классов СШ №103.

Заведующая читальным залом Марина Филатова открыла салон вопросом: Что такое осень? Ответил на него Юрий Шевчук в своей знаменитой песне «Последняя осень». Осень – это различные эмоции, об этом поет Юрий Шевчук, и его мысли перекликаются со знаменитыми строчками А.С. Пушкина. «Унылая пора, очей очарованье…». Александр Сергеевич любил осень больше других времен года. Мелодика романа в стихах «Евгений Онегин» созвучна творениям П. И. Чайковского «Осенняя песня» из цикла «Времена года».

Осень – это время грусти, зонтов или время лирической любви? Об этом поет Виктор Салтыков в своем хите «Улетели листья с тополей». Что мы знаем об осени? Ведь не сразу опадают листья. Есть и тепло и умиротворяющая тишина. «Есть в осени первоначальной…», – писал Федор Тютчев.

Эту пору еще называют «бабье лето», и о нем мы читаем у Ольги Берггольц «Есть время природы особого света..» и слушаем самую любимую и знаменитую композицию Джо Дассена. Листопад, листопад… В исполнении Марины Филатовой звучит музыкальное произведение «Опавшие листья» композитора Ж. Косма.

Осень – это и время сбора урожая: об этом картины Екатерины Билокур, самобытной художницы, техника которой подобна украинской вышивке («Царь – колос») и знаменитых итальянских мастеров: Д. Арчимбольдо, который прославился своими экстравагантными картинами с изображениями человеческих лиц в виде композиций из овощей и фруктов и Микеланджело с его знаменитым «Бахусом».

Музыкой описал осень Вивальди в цикле «Времена года». Яркая, праздничная осень у белорусского художника Леонида Афремова, который пишет необычным способом и считается одним из выдающихся современных художников.

Так что же такое осень? Это начало конца или торжество красоты? Царит в этом мире хризантема. Картины К. Моне, Ренуара, Дега воспели ее. А болгарская певица Лили Иванова прославила в песне.

Осень – это фейерверк яркой листвы или холодный дождь? «Осень – это жизнь, а не ее конец. Это лишь период ожиданья». И она прекрасна, прекрасна природа, прекрасен мир, так поет Л. Армстронг.

В каждом литературно-музыкальном салоне звучала живая музыка. Информация, которую подготовили для ребят сотрудники читального зала и методического отдела, сопровождалась видеорядом и музыкальными сюжетами. Все мероприятия этого цикла вызвали у слушателей большой интерес. А некоторые, по – просьбам читателей были проведены несколько раз.